【现场·我在我思】

【资料图】

苏墨

汉服热、诗词热、非遗热、文博热……这个暑假，比天气还热的是传统文化创新传承的风潮。

绾青丝、点朱丹、着汉服，步摇流苏、衣香鬓影穿行在古城、园林、庙宇之中，想要复刻“唐潮”的游客让各大景区附近的汉服体验馆生意火爆；电影院里，孩子们和李白、高适一起吟诵“大鹏一日同风起,扶摇直上九万里”“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”；影院外，卖场食肆、地铁公交将古诗词元素应用其中，多地景点推出“背古诗、免门票”活动……（见8月18日《工人日报》）

前几日，我去看了舞剧《红楼梦》，票是三个月前抢的，不夸张地说，但凡手慢三五秒都抢不到，售罄的速度以秒计算。现场座无虚席，在观众们潮水般的掌声和欢呼声中，演员们谢幕了六次。同样是拼手速，今年暑期各大博物馆也是一票难求，多地推出加开夜场、取消周一闭馆等举措，依然很难满足各路游客“跨越千年，与古人对话”的愿望。

传统文化火了，这不是新话题。这些年因为一部文艺作品、一个新闻事件而掀起一阵国风的情况屡有发生。在这个传统文化集体“出圈”的暑假，我们看到的是“打开”方式的改变，它解锁了传统文化与普通人同频共振的密码。

传统文化正在融入现代生活，与我们的衣食住行、休闲娱乐发生着深刻联结，它可以触摸、可以品尝、可以穿戴，可唱可舞、可歌可泣。它不再是只有少数人站在舞台上参与知识竞技，不再是专家解读、明星体验、观众观看的单向输出，李白、高适、杜甫等数十位“顶流”诗人也不再是课本上遥不可及的名字——那些写出壮美诗句的伟大诗人的人生也许充满荒唐天真，也许绝大多数时间他们都是人生的失败者。换一种“打开”方式去解读他们，我们或许能够产生更强的共情。

在社交平台上，关于舞剧《红楼梦》的各种攻略让我看到了年轻人花样迭出的“打开”方式：有人分享抢票经验，有人将如何在最短时间买周边文创、集印章、在“花冢”前留影等“绝学”公之于众，更有“求搭子”的交友帖，只为相互交流共同的爱好。于是，一场被称为“悲剧美学巅峰之作”的表演，在台下成为了一场充满期待、充满热情、充满仪式感的活动。

让一首诗歌、一部名著、一幅巨作“活”起来、“动”起来，让受众在美好的体验中接受与理解、共鸣与共情，这需要从浩如烟海的传统文化中找到能与当代人的生活、情感发生现实关联的宝藏，以时代的视角、科技的手段、艺术的规律，用不断创新的“打开方式”，解锁传统文化宝藏中的时代价值。

“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，从考古到典籍，从诗篇到画卷，从服饰到中医……我们“打开”传统文化的方式也在不断迭代：纪实、综艺、访谈、竞技，影视化、舞台化、游戏化、沉浸化……总体方向都是寻找与公众产生联系的“最大公约数”，让深植在国人血脉里的文化基因“动起来”。

不远的将来，或许在各种场景看到穿汉服的小哥哥小姐姐，都不会有什么违和感，或许虚拟现实技术“穿越”不再是幻想，或许最流行、最风雅的时尚也会变得像古人一样“一言不合就吟诗”……

相信这股国风热能一路吹下去、一直吹下去，是因为我们对悠远历史积淀下的中华优秀传统文化越发自信，越发渴望可以与之深度对话、亲密互动。未来，更加多元、不断迭代的“打开”方式将让我们深切体验和享受传统文化的宝藏，并成为美好生活的一个重要部分——对此，我们深深期待着。